Goutte de pluie

Goutte de pluie

Goutte de pluie

En tournée

Affiche et si l'Ocean

Création juillet 2023

Une création musicale en théâtre d’objets pour grand kamishibaï

Librement inspiré de l’album jeunesse « Une toute petite goutte de pluie » de Marion Brand et Galia Tapiero, aux Editions Kilowatt

  • Public : de 3 à 6 ans
  • En médiathèque, en école, en structure de la petite enfance, en théâtre ou en camion-théâtre
  • Jauge :60 spectateurs
  • Durée : 25mn
  • Equipe en tournée : 1 artiste accompagnée parfois d’1 régisseur

Equipe de création

  • Illustratrice : Marion Brand
  • Autrice : Galia Tapiero
  • Mise en scène : Bruno Thircuir
  • Marionettiste et musicienne : Julie Pierron 
  • Vidéo animée : Arnaud Miceli
  • Costume : Martine Ethievant
  • Scénographie et construction : Renaud Arbaret

Synopsis

Ce spectacle pour enfant à partir de 2 ans est un voyage durant lequel les jeunes spectateurs accompagnent un petit pingouin. Ce petit pingouin cherche à comprendre d’où viennent les gouttes de pluie. Ensemble, ils vont vivre une aventure improbable : le cycle de l’eau !

Notre spectacle pour les tout-petits est une invitation à la contemplation de la nature. L’enfant découvre tableau après tableau le cycle de l’eau : le rôle des arbres, des champs, des lacs et des océans, du ciel et des nuages.

Les enfants sont invités à imaginer leur place dans ce grand mouvement. La place des êtres vivants, qui ont tous, tous, besoin de ces petites gouttes de pluie.

Coproducteurs du spectacle

La Fabrique des petites utopies, la Compagnie des Cré’Acteurs, le Théâtre Municipal de Grenoble, La Source/Office de Tourisme Le Grand Bornand et le Festival Au Bonheur des Mômes.

 

Contes et Confidences de l’Oisans

Contes et Confidences de l’Oisans

Contes et Confidences de l’Oisans

Du 7 mai au 7 juillet 2023

Affiche et si l'Ocean

© Flore Henocque

Résidence 2023

Raconter la montagne

Ateliers – Spectacles – Concerts – 
Chansons – Expositions

Affiche et si l'Ocean

Rioupéroux – Le Bourg d’Oisans – Le Freney – Allemond

« Depuis plus de 20 ans, la Fabrique des Petites Utopies monte et démonte son camion-théâtre sur les routes du monde.
Plus de 600 installations sur des places de villages, dans des quartiers pas toujours simples, pour des festivals modestes ou de grande renommée, ce théâtre ambulant est prêt à aller partout.
Et pour la première fois, c’est en Oisans que nous avons décidé de l’inviter à s’installer, pour notre plus grand plaisir !
A Rioupéroux puis dans le parc de l’école de musique de Bourg d’Oisans, vous pourrez découvrir dans ce lieu de représentation insolite une programmation riche et variée qui mêlera spectacles d’artistes professionnels du territoire et spectacles d’artistes amateurs.
En effet, les élèves de l’école de musique, les élèves du Marronnier et les jeunes fréquentant le local Jeunesse auront la chance de se produire dans le camion-théâtre pour présenter leur travail.
Ne manquez pas non plus les représentations de la Fabrique des Petites Utopies qui présente deux pièces jeune public, et en avant-première la création « Confidences de l’Oisans », spectacle écrit pendant la résidence de la compagnie à partir de leurs rencontres avec les habitants du territoire.
Et puis, autour du camion-théâtre, le travail de photographie que mène Alexis Bérar avec les jeunes du territoire sera exposé pour partager notre regard sur l’Oisans d’aujourd’hui. »

Bernard Michel,
vice-président en charge de la Culture
à la Communauté de communes de l’Oisans.

Affiche et si l'Ocean
Coproducteurs de la résidence
La Communauté de Communes de l’Oisans, la Drac Auvergne-Rhône-Alpes, la Région Auvergne-Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, la CAF de l’Isère, le Ministère de l’Éducation nationale, de la Jeunesse et des Sports.
La fin du monde c’est (pas) pour demain

La fin du monde c’est (pas) pour demain

La fin du monde c’est (pas) pour demain

 

@ Karine Boccard 

Création mars 2024

Un spectacle de magie contemporaine

Théâtre de magie nouvelle et musique

  • Public : tout public à partir de 10 ans
  • En théâtre, en camion-théâtre, en médiathèque ou en école
  • Dispositif autonome
  • Jauge : 100 spectateurs
  • Durée : 1H
  • Version avec ou sans musicienne
  • Equipe en tournée : 3 personnes (1 magicien comédien, 1 musicienne chanteuse, 1 régisseur technique) 

Équipe de création

  • Écriture et mise en scène : Bruno Thircuir
  • Assistante à la mise en scène : Julie Pierron
  • Création magie et interprétation : Florian Gourgeot
  • Mise en musique et interprétation : Noémie Brigant
  • Scénographie, décors et accessoires : Claire Jouët-Pastré
  • Création lumière, régisseur technique : Alphonse Atacolodjou

Note d’intention magique pour que les parenthèses sautent !

« Le long jour décline ;
la lune lente grimpe ;
des fonds marins montent mille voix plaintives.
Venez mes amis, il n’est pas trop tard pour chercher un monde nouveau. »
James Joyce

Comment écrire un spectacle qui racontera le monde tel qui est ?
Comment mettre en scène sa magie sans oublier qu’elle est souvent bien noire.
Est-ce possible d’écrire un spectacle qui ne soit pas affreusement alarmiste alors que la
fin du monde est annoncée dans des rapports bien officiels ?
Les plus pessimistes annoncent la fin de notre monde pour l’année prochaine, les plus
optimistes pour 2030.
Pablo Servigne nous a prévenu dans son livre Comment tout peut s’effondrer, les
indicateurs sont tous au rouge : pollution, épuisement des ressources, extinction des
espèces… La fin du monde sera la convergence de toutes les crises : climatiques,
écologiques, économiques…
Ou pas !
C’est ce PAS qui nous intéresse.

Comment ne pas mettre le monde entre parenthèses.
Comment faire que la vie ne soit PAS mise entre parenthèse !
Par le partage des connaissances.
Alors sur scène nous avons convoqué un enfant, un scientifique et une sirène…
Oui une sirène.

« Ouvrons les laboratoires, ou nous rejoignons ceux, innombrables déjà,
dans lesquels des femmes et des hommes trouvent des réponses,
imaginent et proposent des solutions
qui ne demandent qu’à être expérimentées. »
Ariane Mnouchkine

Synopsis

Cet enfant est né dans les années 1970, il rencontre un scientifique qui lui raconte le
monde et sa finitude pour 2030[1]…
Sauf… sauf si nous redonnons de l’air, de la place au vivant.
Sauf si nous aimons l’eau et les insectes sur notre pare-brise !
Ce spectacle est un chant d’amour pour notre planète.
Un hymne à la connaissance interprété par un magicien et une chanteuse sous les yeux
de l’enfant que nous sommes tous.
Si toutes ces crises sont interconnectées et qu’elles peuvent, comme un effet de domino déclencher la catastrophe, alors modifier la place de quelques dominos peut changer la trajectoire !
Au cœur du spectacle la place de l’eau, le rôle des glaciers, la fonte des calottes
glaciaires … sont expliqués par le professeur à l’enfant invité dans sa cuisine, qui
devient un laboratoire magique.
Le professeur explique sans mot, juste pas des tours de magie, avec ses serviettes de
table, son parapluie, son vieil appareil à diapositives, des glaçons sortis de son frigo…
L’eau potable est magique, Irène chante cette magie.
Irène ? La femme de notre scientifique, que l’enfant imagine en sirène puisqu’elle
passe son temps dans son bain, vous suivez ?
Ce spectacle est une alerte, une invitation à croire que même si le monde fonce dans le
mur, ce n’est pas forcément une mauvaise chose car cela signifie aussi que nous devons
arrêter, changer, vivre autrement…
On prend le virage à toute vitesse et on est en train de sortir de la route.
Alors, comment limiter les dégâts ?
Les tenants de la théorie de l’effondrement n’ont qu’un mot à la bouche : augmenter la
capacité de résilience de la société.
Il faut inventer de nouveaux modèles.
Irène, l’enfant et le scientifique partageront cet espoir.

[1] Dès 1972, le rapport Meadows intitulé The Limits To Growth, rédigé par des chercheurs du MIT pour le Club de Rome, alertait déjà sur les dangers d’une croissance économique et démographique exponentielle dans un monde fini. Le rapport prévoyait l’effondrement pour 2030.

Coproducteurs du spectacle

La Région Auvergne Rhône-Alpes, Le Département de l’Isère, La Ville de Grenoble, Le
Prunier Sauvage (38) – Théâtre de La Toupine (74) – AF&C (84) – SACEM, Théâtre de La Grenette (69), Commune de Mèze (34), Réseau des Alliances françaises au Brésil, l’Institut français…

Les Lunettes Jules Verne

Les Lunettes Jules Verne

Les Lunettes Jules Verne

 

@ Karine Boccard 

Création octobre 2022

Adaptation en réalité augmentée du spectacle Les Ingénieuses Confidences sous forme de parcours artistiques en réalité augmentée et géolocalisés dans l’espace public

Dispositif au croisement des arts et des technologies

  • Disciplines artistiques : théâtre, contes, illustrations, cinéma d’animation, création musicale
  • Développements technologiques : réalité augmentée, système de diffusion sonore bio-inspiré, géolocalisation et logiciel libre Lunettes Jules Verne
  • Public : à partir de 10 ans 
  • Durée : environ 2h
  • Seul ou en famille, en autonomie
  • Création octobre 2022 pour EXPERIMENTA, La Biennale Arts Sciences (Grenoble)
  • 10 prototypes réalisés et disponibles

Parcours à expérimenter au départ de l’Office du tourisme de Grenoble

Equipement composé d’une mallette contenant des lunettes de réalité augmentée équipées d’un dispositif audio innovant et d’un smartphone pour assurer la géolocalisation dans l’espace.

Équipe de création pluridisciplinaire

composée de près de 20 personnes (artistes, ingénieurs et scientifiques)

  • Direction artistique du projet :  La Fabrique des petites utopies
  • Ecriture et pilotage : Bruno Thircuir
  • Comédiens prêtant leurs voix aux contes : Isabelle Gourgues, Julie Pierron, Mehdi Belhaouane, Alphonse Atacolodjou, Victor Mazzili, Jean-Luc Moisson, Bastien Chrétien
  • Compositeur et musicien : Francis Mimoun
  • Mastering : Nicolas Ducroux
  • Illustrations des contes : Flore Henocque
  • Graphisme et signalétique visuelle : Karine Clynckemaille
  • Partenaire pour la réalité augmentée : Entreprise MICROOLED
  • Partenaires pour la diffusion sonore : Start-up ActivMotion
  • Développement du software (géolocalisation et logiciel) : Société Akylas
  • Réalisation des prototypes et design : Bruno TRUONG, designer au CEA Grenoble (DIP)

La production de ce projet a été accompagnée par l’Hexagone Scène Nationale de Meylan, l’Atelier Arts Sciences et le CEA de Grenoble pendant près de 2 ans, de 2020 à 2022.

Deux ans de recherche durant lesquelles l’équipe de création a été accueillie en résidences de création de nombreuses fois au sein de l’Atelier Arts Sciences.

Actualités LUNETTES JULES VERNE

AUX 10 JOURS DE LA CULTURE !

MERCREDI 26 OCTOBRE 2022

3 séances gratuites : 10h15 / 12h15 / 15h15

A partir de 10 ans

Départ de l’Office du Tourisme de Grenoble

Nombre de place limité.

Réservation obligatoire :

Venez tester nos Lunettes Jules Verne dans le cadre des 10 jours de la Culture de la Métropole Grenobloise. Un parcours exceptionnel en tramway au départ de l’Office du Tourisme de Grenoble, à destination du campus de Saint-Martin-d’Hères.

Les quatre Ors de la capitale des Alpes :  » Les ingénieuses Confidences » sont maintenant mises en lunettes à histoires… Une expérience unique.

Synopsis

L’aventure des Lunettes Jules Verne© démarre par un souhait : le souhait de prolonger le temps du spectacle des Ingénieuses Confidences, notre spectacle déambulatoire racontant l’ingéniosité de la ville de Grenoble !
Cette aventure s’est transformée en expérimentations et en recherches pendant près de 2 ans, avec une équipe indisciplinée composée de comédiens, d’illustratrices, de compositeurs, d’ingénieurs, de dé développeurs et d’entreprises technologiques grenobloises…
Pour devenir aujourd’hui une réalité : l’invention d’un outil technologique unique, Les Lunettes Jules Verne© !

 VOIR LA VIDEO DE PRESENTATION

Les Lunettes Jules Verne© vous proposent une expérience artistique et technologique, dans le centre-ville de Grenoble, pour commencer !
Equipés de lunettes à réalité augmentée, d’un système audio bio-inspiré, le tout piloté par un smartphone (soigneusement rangé dans la poche), nous vous invitons à parcourir les rues de Grenoble pour découvrir nos fabuleux contes ! Ils vous seront racontés par nos comédiens et diffusés délicatement dans vos oreilles, tandis que vous serez invités à découvrir leur illustration sur les verres de vos lunettes, en réalité augmentée !
Une guide virtuelle – visuelle et sonore – vous accompagnera tout le long de votre parcours pour vous guider jusqu’à nos secrètes « zones à histoires ».

Ce dispositif est unique, vous ne le découvrirez qu’en l’expérimentant !

Alors nous vous donnons rendez-vous lors d’EXPERIMENTA La Biennale du 12 au 22 octobre 2022.

Notre dispositif sera ensuite mis à disposition de l’Office du tourisme de Grenoble.

Voyagez avec nous !

Coproducteurs du spectacle

le Ministère de la Culture, la Région Auvergne Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, la Ville de Grenoble, l’Hexagone Scène Nationale Arts Sciences de Meylan (38), l’Atelier Arts Sciences (38), le CEA de Grenoble, Grenoble Alpes Métropole, Grenoble Alpes Tourisme, Grenoble Capitale Verte Européenne, le CCN2 de Grenoble, la Spedidam, la Fondation Vicat (38).

Partenaires technologiques 

Microoled /ActivMotion / Akylas

Le projet est lauréat de l’appel à projets « Services Numériques Innovants » proposé par le Ministère de la Culture. 

Il bénéficie également du soutien du fonds « Coup de pouce vert » de Grenoble Capitale Verte Européenne 2022.

Ingénieuses Confidences

Ingénieuses Confidences

Ingénieuses Confidences

Confidences en tournée

@ Marika Gourreau

Création 2020

Un spectacle-balade autour des inventions grenobloises

Un spectacle co-produit par Grenoble Alpes Métropole

  • Public : tout public à partir de 10 ans
  • Jauge : jusqu’à 150 spectateurs
  • Durée : 2h

Equipe de création

  • Écriture et mise en scène : Bruno Thircuir

  • Jeu : Isabelle Gourgues, Mehdi Belhaouane, Alphonse Atacolodjou  

  • Musique et composition : Francis Mimoun  

  • Accessoires : Cati Réau

  • Graphisme : Marika Gourreau

Synopsis

Nous vous proposons lors ce ces déambulations théâtralisées de voyager dans le temps et d’appréhender l’incroyable accélération de la recherche scientifique et technique de la métropole grenobloise. 

Comment raconter l’incroyable situation d’une métropole grenobloise blottie dans des montagnes, pas franchement touristique ?
Comment raconter une ville que certains imaginent dans une cuvette polluée ?
Eh bien c’est très simple, il suffit d’observer que finalement c’est le contraire !
Le spectateur va vivre un incroyable voyage dans le temps et dans l’espace de la métropole grenobloise lui permettant d’appréhender la folle accélération de la recherche scientifique et technique du bassin grenoblois.
Ce territoire est à l’origine de l’invention même de l’or blanc et d’un essor touristique fantastique…
La capitale des Alpes est également à la pointe de l’utilisation du bois sous toutes ses formes, devenant la capitale de l’or vert.
Grenoble fait partie aussi de ces villes de pointe où la concentration d’ingénieur.e.s et de chercheur.euse.s a permis en 200 ans d’inventer l’or gris, le ciment, ce matériau incroyable qui a transformé toute la civilisation urbaine contemporaine.
Grenoble a vu, par ailleurs, la naissance de l’art de la houille blanche, l’électricité de montagne, cette énergie à jamais renouvelable…
Les quatre richesses de Grenoble, l’or blanc, l’or vert, la houille blanche et l’or gris, sont finalement quatre aventures… elles ressemblent à des contes alors que tout cela n’est que le fruit de l’ingéniosité de ces hommes de montagne.

Coproducteurs du spectacle

la Région Auvergne Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, la Ville de Grenoble, Grenoble Alpes Métropole.